回宫格写字法（初级第三册）

回宫格用“内宫”和“外宫”把汉字分作两个块面来记忆，这两个块面的意义远远超过了笔画定位的作用。它向学习者展示的是汉字“内紧外松”“内密外疏”“内实外虚”的结体规律，教师用回宫格向学生讲授的不只是哪一笔定位在哪条线或哪个面上。而是哪种字形的字应该怎样写它的结构才能紧凑。美观。因此，回宫格教学法，不仅教学生学会写字，更重要的是教给学生掌握写好字的规律。本教材的第一册教学内容，安排的是独体字与纵向结构字的书写指导，这部分是全部教材的基础内容

回宫格写字法（初级第五册）

回宫格用“内宫”和“外宫”把汉字分作两个块面来记忆，这两个块面的意义远远超过了笔画定位的作用。它向学习者展示的是汉字“内紧外松”“内密外疏”“内实外虚”的结体规律，教师用回宫格向学生讲授的不只是哪一笔定位在哪条线或哪个面上。而是哪种字形的字应该怎样写它的结构才能紧凑。美观。因此，回宫格教学法，不仅教学生学会写字，更重要的是教给学生掌握写好字的规律。本教材的第一册教学内容，安排的是独体字与纵向结构字的书写指导，这部分是全部教材的基础内容

回宫格写字法（初级第一册）

回宫格用“内宫”和“外宫”把汉字分作两个块面来记忆，这两个块面的意义远远超过了笔画定位的作用。它向学习者展示的是汉字“内紧外松”“内密外疏”“内实外虚”的结体规律，教师用回宫格向学生讲授的不只是哪一笔定位在哪条线或哪个面上。而是哪种字形的字应该怎样写它的结构才能紧凑。美观。因此，回宫格教学法，不仅教学生学会写字，更重要的是教给学生掌握写好字的规律。本教材的第一册教学内容，安排的是独体字与纵向结构字的书写指导，这部分是全部教材的基础内容

回宫格写字法（初级第四册）

回宫格用“内宫”和“外宫”把汉字分作两个块面来记忆，这两个块面的意义远远超过了笔画定位的作用。它向学习者展示的是汉字“内紧外松”“内密外疏”“内实外虚”的结体规律，教师用回宫格向学生讲授的不只是哪一笔定位在哪条线或哪个面上。而是哪种字形的字应该怎样写它的结构才能紧凑。美观。因此，回宫格教学法，不仅教学生学会写字，更重要的是教给学生掌握写好字的规律。本教材的第一册教学内容，安排的是独体字与纵向结构字的书写指导，这部分是全部教材的基础内容

中国绘画史（插图本）

绚丽多彩的中国绘画史，从来都与中国文化思想发展的历史血肉相联，荣辱与共，其中所展现的历代画家竭诚追求的审美理想和人文境界，“不仅仅对于一个研究和从事艺术工作的人成为必需，而且对于一个中国子民也能够使他亲切地感到历史所赋予自身文化素质的高尚和尊严，从而摆脱世俗的污染而获得灵性美的升华。”(作者郑为语)本书作者郑为先生皓首穷经，耕耘数载，终于以心血的结晶成就了他完成一部高质量的《中国绘画史》的心愿。本书以他所读数以万计的名画为基础，以画家

颜真卿.《多宝塔碑》回宫格楷书字帖

历史，留下了书法学习临摹的传统格式－九宫格、米字格、田字格等，它曾经为一代又一代的书法家奠定过学习书法的基础。 然而，由于这些临摹格式不尽完善，加之汉字结构的复杂性和人本身的视觉差异等因素，书法大门者往往对汉字笔画的相互作用，各部位的穿插搭配，以及诸如汉字结构的大小、宽窄、疏密、收放等问题不易领会，尤其是中小学生，更难把握字的整体结构。于是，书法学习的各个阶段，似乎都成了一种长期的训练过程，难以获得事半功倍之效。 现在

中国发现III--艺术卷--艺术的品位

插图基础

本教材将“插图”作为一门基础教学的课程来编写，其内容专业、宽泛、有系统性。全书共六章。第一章以课程综述开篇，介绍教学目的和学习方法，讲解插图的相关基本理论。第二章着重于对插图的认知方法讲授，分析插图的语言、传达、创意要素以及插图艺术的特点，介绍信息转化为艺术形象的视觉语言方式。第三章通过形式美法则和构图原则讨论插图的视觉美感，讲解插图的组织和形式、拆求与表现的手法。第四章是技能和技法学习单元，介绍一些方法和手段，对画面构成及形象处理作

中国美术研究-第10辑

本辑“民国美术研究”栏目推出了极具学术价值的文章。“美术考古”栏目中对图像的深入考据与研究, 对学术界具有较大的参考价值。“焦点热点”栏目, 观点鲜明的文章对著名的西方中国美术史家高居翰独特的绘画史学观及研究成果进行了肯定与批判...

刘为俊书法集-(全套六本)

《刘为俊书法集（套装共6册）》收集刘为俊女士的欧体书法作品百余幅，以《长恨歌》、《对联集锦》、《琵琶行》、《道德经》、《毛泽东诗词》、《唐诗宋词》为主题书写，共六册。作者与书艺结缘至今三十余载，孜孜以求，手摹心追，笃学不倦。近年来广采王、欧、颜、赵等名家博贴，无不为其之范本。1985年参加由中国书协组织的《全国小学生习字贴》编写小组，担任欧书的主编工作，其欧书造诣颇高，其作品可作为临摹范本，也具较高的收藏鉴赏价值...

中国美术研究-第13辑

本书是华东师范大学艺术研究所与美国亚洲文化学院共同主办的一个美术类学术研究研究系列书。本书主要介绍了21世纪美术研究、美术考古研究、美术史与美术史学、艺术市场研究、理论与批评、当代美术名家、收藏与研究等等...

中国美术研究-第14辑

本书分民国美术研究、古代绘画史研究、佛教美术与美术考古研究、美术史学研究、艺术市场与艺术管理、美术名家馆6个章节，介绍了个不同时期的名家名作及研究成果...

文以铸魂

《中国艺术研究院学术文库：文以铸魂》分创造篇、理论篇和随笔篇三大部分论述，*部分记录了作者雕塑创作的心得，记述了一个在艺术中行走探索的人内心的感悟。其中不少文字追溯了作者为众多文化名人塑像的经历，表达了作者对他们的感念。第二部分收录了作者作为一位艺术研究学者近年来撰写的一些论文及评论，是作者对自己为艺为学的思路的梳理。第三部分大都是关于艺术、生活、旅行的一些随想，是作者性情的真实流露，在视觉艺术之不可及处，生发出思想与文字的甘泉。...

中国美术研究-第8辑

吴为山、阮荣春主编的《中国美术研究(第8辑)》“美术考古”栏目涵盖的内容较为丰富，主要围绕秦汉时期的考古发掘资料，进行美术史方面的深入研究。 “美术史研究”栏目所征集的文章所涵盖的时间跨度和范围相对来说较为广泛，但这些文章都能够提出作者自己独有的学术观点和思想，以供广大学者共同探讨。“艺术书评”分别是邵晓峰教授的《中国泼彩山水画史》和程万里博士的《汉画四神图像》，均为各自研究领域具有填补空白的系统性论著，在中国绘画史…...

中国美术研究-第11辑

本辑栏目较多, 推出了美术跨学科研究、美术批评与理论、民国美术研究等极具学术价值的文章...

明四家精品集

《明四家精品集》的艺术思想和绘画理念，在中国画坛上的振聋发聩：以他们为代表的吴门画派几乎影响了明清四百年来画风。特别是文徵明的后裔和弟子如文嘉、文伯仁，均系吴门画派的嫡传后人。晚明以董其昌、赵左、陈继儒为代表的松江派或华亭派，皆被视为吴门画派衍生的后继支流，甚至一些地方画派都受其影响，即便清初四王（王时敏、王鉴、王石谷、王原祁》和四僧，以及汤贻芬、奚铁生、王定、方熏、黄易等人也不例外。　　《明四家精品集》遵循文人凶传统，以自然山水

中国美术研究-第6辑

“美术史研究”栏目的文章涵盖面也比较广泛, 从当代本土艺术与和谐社会构建中的文化指向到“设计”在当代中国生存活动结构中的价值, 再到近代“新画派”所呈现的西方现代艺术在中国的早期接受, 都是引起我们思考的论题。刊登在本期杂志特别设置的“华东师范大学艺术研究所优秀硕士毕业生论文选登”栏目, 以期向广大专家、学者汇报华东师范大学艺术研究所首批毕业研究生的学术科研能力, 恳请诸位多多批评指正。本辑的“当代艺术家”我们推荐的是学者型画家、画家

中国美术研究-第5辑

我们立足于“美术考古”和“美术史研究”这两个特色栏目，征集了一批高质量的学术论文，以期提出创新陛观点与热点。如李新伟先生和林少雄先生分别根据考古出土的文物及其他考古发掘信息，在文化思考层面分析原始艺术的精神内涵与意识特征。 吴为山等人编著的《中国美术研究(第5辑)》的“艺术

汉唐风韵:五家书画作品集:杨为国作品

本书作者杨为国，为我国著名书法家，回宫格及回宫格习字法发明人。杨为国的作品以隶书、行书见长，隶书笔力遒劲，结体浑朴；行书结体舒展，用笔潇洒，意态横生。书中收录了杨为国先生近期的二十余件书法作品，内容形式新颖、多样，引人入胜...

任重道远-中国艺术研究院美术研究所首届艺术大展作品集

中国美术研究-第7辑

本辑“美术考古与宗教美术”栏目涵盖的内容较为丰富, 既有对佛教造像、佛教建筑的考古分期研究, 又有对考古发现的壁画、西王母图像、铜鼓、贮贝器等的进一步深入研究等。“美术史研究”栏目中的论文中有古代绘画史中经典专题和个案的全新解读, 还有对现代艺术发展的重新思考等, 都是引起我们思考的论题。本辑的“当代艺术家”我们推荐的是上海书画院执行院长、教授乐震文先生及其山水作品...

生命之树(中国美术馆藏非洲木雕艺术展作品集)(汉英)/中国美术馆典藏活化系列展

本书为中国美术馆藏非洲木雕艺术展的作品集。本次展览以“生命之树”为主题，甄选馆藏非洲木雕百余件，主要展示在仪式活动中扮演重要角色的非洲面具木雕，表现非洲人世俗生活的人像木雕，以及体现非洲艺术家独特世界观和感知力的西泰尼和云形等雕刻作品。这些木雕除部分面具带有传统非洲部落雕刻的特色外，其余大多数均由专业的非洲现当代雕塑家创作完成的，这些作品弱化了传统木雕的社会功能，更强调其艺术审美意义。非洲艺术家以娴熟的创造力将他们对生命的敏感、敬畏和

雨思

《雨思》选用了长笛、笛子、单簧管、琵琶、筝、钢琴、大提琴作为伴奏，用女高音作为主要声部进行创作。乐曲委婉而略带忧伤，惟妙惟肖地表现了女主人公伤春离恨的闺怨情，同时也表达了作曲家对母亲深深的纪念之情...

雨林奇景

漫游在雨林中，这里有茂盛的树木、缠绕的藤蔓、鲜艳的奇葩，雨滴淅沥、泉水叮咚、溪流潺潺，更有欢跃的猴群、奔突的小兔，到处是蝴蝶在飞舞、鸟儿在歌唱。林中的光影也是斑驳陆离：透过树丛的阳光，时而是闪闪烁烁的星点，时而又是拉得长长的光带，将丛林笼罩在神秘莫测的梦幻中。这真是大自然的仙境，满眼点与线的交织，满耳线与点的交响...

玄梦

乐曲系于1994年应二胡演奏家曹德维之约为他的个人独奏音乐会而作。后因要在国外演出，又改写成由中提琴独奏的版本。 梦的玄奥，难于言说，且往往带有一种超出生命的诗意。《玄梦》用音乐描述了这样一种梦的体验。《玄梦》的“玄”字既带有幽幻、神秘的意思，又与琴弦的“弦”字谐音，寓意琴弦上构筑的梦境。因为乐曲是专为弦乐器独奏而作...

春花之舞

《春花之舞》——为长笛与钢琴而作（1962年）春风习习，烂漫的山花也随风舞动，阿娜多姿，生机盎然...

和风曲

《和风曲》——为弹拨乐队而作（作于2000年） 这首乐曲的意象以明朗的色彩、舒展的情绪为基调，单纯、流畅的旋律一次次变化重复，如一阵阵和煦的春风袭来。而蜿蜒起伏的线条则呈现出风姿绰约的形象与气韵。乐曲中段的音乐比较热烈，表现出在和风吹拂下，大地苏醒，万象更新的勃勃生机。 乐曲系为琵琶大师刘德海先生从艺50周年暨从教40周年而举办的“和美颂”庆祝音乐会而作，并由刘德海先生亲自指挥弹拨乐队在音乐会上首演...

山居

乐曲灵感来自王维《山居秋暝》： 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 山居的景物与生活，既是极简又是丰富的，让人进入所谓天人合一宁静致远的境界。因此我在乐曲中尝试一种极简主义（minimalism）的风格，只以有限的几个音的重复，用支声手法在这些音上按一定的节律拉出旋律（非主题）分配给不同乐器，虽然形成多声线条，但本质上是单声音乐。这里当然有山水环抱的意象联想，但更着重

岗拉美朵

《岗拉美多》采用单簧管、颤音琴与弦乐队进行演奏，描写了青藏高原上的岗拉美多，其顶风冒雪，傲放挺拔，高洁无染的纯美品格...

思蜀

该书是作曲家为大提琴与钢琴所作的作品，是“中外当代作曲家曲库”的典藏作品之一。《思蜀》采用大提琴与钢琴演奏，曲名反用成语“乐不思蜀”，因伤怀故人而思蜀...

小书大传承·中国非物质文化遗产通识读本:古代戏曲

本书从古代戏曲的起源、形成、繁荣、辉煌及新生入手，讲述了中国古代戏曲从远古萌芽到参军戏，再到南戏、元杂剧、明清传奇的整个发展历程。全书配有大量富于艺术表现力的舞台剧照和艺术图片...

永恒的情怀-陆庆龙绘画作品集

《永恒的情怀(陆庆龙绘画作品集)(精)》为画家陆庆龙的作品集。该作品集由中国美术馆馆长吴为山主编，选取了陆庆龙人物系列、风景系列等优秀作品及艺术家简历，使读者能够了解艺术家的个人学习、生活、从艺经历，以及对艺术家的创作风格、艺术水平、艺术追求有全面的认识...

蓝色船歌-20世纪中国油画名家张重庆

吴为山主编的《蓝色船歌（20世纪中国油画名家张重庆）（精）》是油画家张重庆的作品集。在美术界张重庆先生是难得以大海为对象的专业画家。其油画画风有着古典绘画的严谨，同时又有表现性绘画的自由和洒脱。作画上主张“师法自然，对景造意、以景抒情、以景写人”，同时把中国绘画的“气韵生动”融汇其中，注重色彩语言的自然流露。此次展览将完整呈现张重庆先生多年来所创作的油画、素描、速写作品近一百八十件，全面诠释张重庆先生的艺术人生...

无人机航空摄影教程-无人机遥摄专业指南

▲本书以丰富的航拍经验为基础，从航空摄影的视角进行原则性拍摄指导，对无人机遥摄而言是对俯视经验积累的有效补充。 ▲从空中俯瞰大地的视角千变万化，书中从学术角度充分探讨了中西方传统绘画中与无人机相似的视觉体验，尤其是国画中的山水构图，给予了航拍摄影师丰富的启示。 ▲作为一个成熟的遥摄摄手，飞行不仅仅要考虑飞行本身，更有气象、磁场、道德规范、隐蔽目标等多重因素的立体考量！ ▲本书系统地阐释了无人机遥摄在航空摄影领域中的应用，为无人机摄影

善彩馀韵-20世纪中国油画名家胡善馀

《善彩馀韵（20世纪中国油画名家 胡善馀）/国家美术馆捐赠与收藏系列》展示了画家胡善馀先生生前的不同类型作品，包括（油画、水彩、素描等），整理出当时以及后来的一些同学、一些朋友、一些学生、女儿、外孙等人给于胡善于先生评价和对他艺术作品的解析，也整理出胡善于生前自己的一些文章。并全面总结了胡善于一生列出年表...

2016中国美术馆收藏青年美术家作品展作品集

本书内容包括：今天的创新，明天的经典——届中国美术馆收藏青年美术家作品展；中国画；油画；版画；雕塑；其他媒体...

中国美术馆靠前交流展系列心灵的风景:泰特不列颠美术馆珍品展(1700-1980)

本书为中国美术馆与英国泰特不列颠美术馆合作举办的“泰特不列颠美术馆珍品展（1700—1998）”作品集，收入该馆所藏风景画珍品七十幅，并附有评述文字及简明扼要的图注，可赏可读...

航空摄影教程

此部教程概论的不仅是纯技术性的航拍扫描，更是乘飞行器完成影像表现所运用的技艺要领。可贵的是，作者既是该学科的理论学者，又是航空摄影的实践者。他以乘数十种飞行器升空航摄数千架次所积累的俯视经验为前提，以借鉴靠前外航摄大师理论精髓为基础，历经30 多年的艰辛实践和理论探索，完成了这部既有专业领域的高端理论，又有航摄实操的应用规范的学术著作。教程涵盖了航空摄影所涉及的各个学科，必将成为专业航空摄影师的实操手册，航空摄影理论学者的思路引擎，航

雪岸闻香:20世纪摄影名家·赵羡藻:20th-century photography masters

《雪岸闻香·20世纪摄影名家·赵羡藻》是中国美术馆海外华人摄影家、摄影收藏家赵羡藻同名展览配套图书，是对赵羡藻数十年摄影创作的一次集中呈现，包括“山水清音”风景摄影创作、关于黑白摄影的“形式探索”和回忆20世纪五六十年代香港市井生活的“昔我故乡”三个部分，并摄影界、艺术界等专家的评语等...

钢琴教师99问

钢琴教师是一个既特殊又神圣的行业，他们带领学生走进音乐的殿堂，享受琴声的美好，领略艺术的风采，启发智慧的潜能，建立良好的自信！ 老师开始教，不等于停止学；经历的越多，问题和疑惑也会接踵而来！《钢琴教师99问》积攒了茅为蕙多年来被老师们问过的问题，并给出了自己最中肯的回答。不求同意和赏识，只求思考和探索。当问题产生的那一瞬间，其实答案已不再遥远…… 让我们一起为我们的职业骄傲，为我们的学生喝彩，为我们的未来努力...

红茶之乡 魅力祁门

祁门位于安徽南段黄山西南麓，东北与乾县接壤，东南与休宁为邻西北相连，石台东至西南，比邻江西奇门古越之地，历史悠久，秦末陈胜，吴广起义，梅娟随吴睿起兵后从项羽入函谷关。工蜂十万户侯建成奇门唐，永泰元年765方清起义于前线西乡赤山镇设阊门线永泰二年。766西前线与浮梁县地质祁门县，以东北有祁山，西南有阊门，乃合名祁门。 祁门华物华天宝，生态绝佳，中国红茶之乡全国百佳深呼吸小城红茶香飘世界誉满五洲祁门瓷土被誉为天然配方瓷土之王，境内有

曲式与作品分析基础 无光盘

本书涵括目前普通高校音乐专业所开设的主要课程。教材程度起点适中，循序渐进，适用面广，能满足靠前各类高校音乐专业的教学要求。希望本套精心编写出版的音乐教材能够得到广大师生的意见和指正，以使今后得以不断修订和完善...

乘务游心-吕品田绘画作品

《乘物游心 吕品田绘画作品》为当代著名美术理论家吕品田的个人作品集，分为水墨作品和速写作品两大部分，共计136幅作品。还收录了两篇序文和3篇评论文章，反映了吕品田近年的艺术创作动态以及成就，是当代绘画爱好者、研究者研习当代中国绘画作品的必备参考画册...

艺道寻真:20世纪中国艺术名家张安治:20th-century Chinese art masters

本书为文化部2018年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目，中国美术馆捐赠与收藏系列的画册。该画册收录了张安治先生代表性的油画、速写、国画作品，以及相关文论。对有绘画爱好的认识及学者有较强的参考价值...

旅程

《画语录》是一套年轻新锐插画师的精选个人艺术插画集。我们精选了插画艺术家很中意的自己的作品，展现插画家很具有个人风格的自我表达。书籍为活页装订，不仅能作为图书阅读，也能单张取下，作为艺术品，装裱展陈...

中国古代雕塑风格论

《中国古代雕塑风格论》立意相当新颖且有创意，思路清晰，文化针对性强，具有填补中国古代雕塑研究空白的学术意义，将为中国古代美术史研究作出重大贡献。《中国古代雕塑风格论》结合雕塑创作角度，探析雕塑家的视觉心理，深入研究中国古代雕塑的风格演变，充分理解中国古代雕塑艺术的造型精神，为弘扬中华文明奉献我们的心智。...

寻归自然-钟蜀珩绘画作品集

钟蜀珩，女，满族，辽宁人，擅长油画、水彩画。1965年毕业于中央美术学院附中，同年考取中央工艺美术学院装潢系。毕业后在昆明师范学院任教。现为清华大学美术学院教授、中国美术家协会会员、中国油画家协会会员。吴为山主编的《寻归自然：钟蜀珩绘画作品集（精）》收录了中国美术馆“学术邀请展”系列的钟蜀珩先生的油画作品一百余件，展现了钟蜀珩先生以气韵为主的中国美学精神及融汇中西的艺术追求...

中国美术馆青年艺术家提名展(2017)作品集

中国美术馆馆长吴为山主编的《中国美术馆青年艺术家提名展作品集》分为中国画、油画、版画、雕塑、书法水彩五个门类，收录了当代青年艺术家的百来个美术作品，包括王冠军的《少年游系列——一丝风》、苏睿的《敬老院》、徐惠君的《白夜》、陈散吟的《春茶》等...

建筑钢笔速写技法

建筑钢笔速写的意义；现场钢笔速写的特点；钢笔速写心得；建筑钢笔速写的工具；建筑钢笔速写的技法；建筑各部分的画法；自然环境的画法；人物与车辆的画法；不同风格建筑的画法；建筑室内的画法；建筑构件的画法；建筑钢笔画实例解析；建筑钢笔速写作品，等...

新经典:吉他弹唱120首超级经典流行歌曲(简易版)

本书共收录了120首脍炙人口的经典歌曲，是一本适合于初、中级水平吉他爱好者的民谣吉他弹唱曲集。书中所有歌曲都是根据原曲扒带精心编配而成，编者在尽可能保证歌曲原味的同时，精心对指法作了简化处理，使其易于上手。　　考虑到书中大部分歌曲都是选用常用的C调和G调指法编配，在弹唱的时候，您可以根据自己的嗓音条件选择变调。此外，书中部分歌曲采用了原调编配，指法上稍微有点难度，可以用来做提高练习。　　选曲经典加上简单易上手的原味编配，本书很适合

芥子园画谱(1.2.3集)

《芥子园画谱》（亦称《芥子园画传》）是一部中国传统绘画的经典课本。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都把《芥子园画谱》作为进修的范本。所以“芥子园”这部书的名气很大。《芥子园画谱》自300多年前出版以来，不断拓展出新，康熙年间的“王概本”、光绪年间的“巢勋本”为世人学画必修之书。全书通过国画艺术家们多年作画、教学与出版的经验，同时结合中老年初学者的学习特点进行编辑出版。从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范

墨韵河山:20世纪中国名家伍霖生

伍霖生是中国美术家协会会员，曾任南京师范大学美术系教授，国画教研室主任,国家一级美术师。本画册为伍霖生一生创作中精选的作品，其作品具有较强的时代特征反映了新中国的建设和发展成就。其山水画亦是其自我精神的写照。本书对中国传统绘画的发扬与学习都大有益处。伍霖生1923年生，浙江省瑞安县人。1948年毕业于中央大学艺术系，师从傅抱石。1951年后任教于南京师范学院美术系。1978年后任江苏省国画院专职画家...